1984年8月26日，大巴车像一叶漂泊的扁舟载着怀揣大学通知书的我，在蜿蜒的砂石路上颠簸前行。车载收音机里突然溢出泠泠淙淙的琴音，那声音仿佛从云端跌落的水晶碎珠，又似松间石上流的清泉，仿佛是久别的老友，一下子扫除了我的倦意，可是驾驶员调了台，我瞥见波段是“中央人民广播电台”。

到大学宿舍的第一个夜晚，我就着台灯的光晕给中央广播电台写了信，没想到不久就收到了回信。我用颤抖的双手打开了印有台标的信封，原来那曲名叫《流水》，是管平湖先生用古琴演奏的，此曲已随着“旅行者”号探测器飞向茫茫星河。信中还详细地介绍了古琴的历史和文化，信末“扬州可能有人会弹”的字迹，让我瞬间望见了能学习古琴的一线曙光。

寒假第一天，我裹着褪色的蓝布棉袄乘上了四处漏风西行的大巴车。扬州城在寒风中舒展着水墨画般的轮廓，青石板路泛着湿润的光泽，瘦西湖畔垂柳的枝头还有几片不愿退场的黄叶摇曳出无限诗意。在扬州市文化局同志的带领下，我来到了音协主席戈弘老师家的院子，粉墙黛瓦间无不展示出厚重的历史和深厚的文化底蕴，《流水》熟悉的旋律正从雕花窗棂间流淌出来。夕阳洒在了身着中山装且充满男人魅力的戈老师身上，我大步向前深深鞠了一躬：“戈老师好，我是……”戈老师推了推金丝眼镜，谦虚地说：“你误会了，我教不了你，明日我安排人带你去见刘如珍老师，她父亲刘少椿是南艺首任古琴教授，也是广陵琴派第十代传人，今晚就先住我家吧”。

次日清晨，陈澄带着我穿过东关街，石板路被晨露浸润得发亮，青砖黛瓦间充满着烟火气息。牛奶坊的一座老房子匾额上是少椿公题写的“广陵琴斋”，墙上挂着唐、宋、明、清的老琴，刘如珍老师身穿绣着古琴元素暗纹的藏青色旗袍，正坐在明琴前调弦，她抬手轻拂，泛音便如朵朵腊梅争奇斗艳在狭小的客厅里漾开，“这是《梅花三弄》”，她边说边演示着，“你听到的流水是这样的”，她走手音就像流水绕过山石，既有琮琤之响，又含幽咽之韵，滚佛如运河春潮，吟猱似个园竹韵。

我是个穷学生哪里住得起一晚8毛钱的旅馆，戈老师看出了我的窘相，他找到了琴筝大师张弓老师，请他帮忙。张老师是解放后全国首位牵头研究复制古琴的专家，他领着我来到了古琴研发基地——扬州民族乐器厂，卢玉平厂长一口答应免费提供我吃住。业余时间我主动和斫琴师傅融合成一体，在刨刀与木纹对话的沙沙声里，在梅雨气息浸润着髹漆的琴体，溢出的大漆脂香里，我成了一名斫琴匠。

四年寒暑，刘老师带着我从“抹勾托打”到“吟猱绰注”；从“竹林七贤”到“广陵琴派”；从“仙翁操”到“龙翔操”；从“刘氏琴斋”到“何园、个园、徐园”，不仅让我从古琴小白到熟练抚琴的蜕变，更让我了解了古琴文化，了解广陵琴派的历史与其他琴派的区别，他还领我参加在不同名斋林园举办的雅集，让我进一步提升了抚琴境界，了解扬州的历史，结识扬州文化名流。卢玉平大师让我收获了斫琴技艺。

离扬那日，忽觉整座扬州城就是一张仲尼琴，文昌阁飞檐挑起一缕初阳，恍若焦尾琴的冠角，巷陌为琴弦，亭台作徽，二十四桥明月夜，原是千年未绝的泛音。刘老师赠送我刘少椿教授在南艺任教时编印的全国首部《古琴教材》。卢玉平大师赠送我一床由他亲斫，龚一先生调制的仲尼式古琴。

我不仅感受到了扬州人的热情无私，也感受到扬州人骨髓里的文化气息，使我爱上了扬州人，也爱上扬州这座城。目前我已是古琴艺术非遗传承人，我也会像老一辈琴家那样将“广陵正音”永远传承下去。（徐广飞）